MY STORY

 
 

Born and raised in a multicultural municipality by the border of Finland in the Northern hemisphere, my childhood was very much influenced by winter, spectacular landscapes and natural phenomenon like the northern lights and the midnight sun. This has brought life to and inspired mystical stories about animals, nature and supernatural beings that have been shared between generations.

This upbringing is manifested in my work and esthetics. My design practice is heavily influenced by my upbringing in Northern-Norway, where these forms of expressions are woven into a modern esthetic, thematically and
materialistically. As a designer and storyteller I explore materials, textures, contrasts, cultural and personal memories, and try to navigate between different perspectives with needle and thread as my traveling tools.

 
 

Jeg ble født i Tromsø, og vokste opp en en liten kommune i det nordligste nord. Denne kommunen, omringet av majestetiske fjell og dyp, glimrende fjord, har en befolkning der de fleste har urfolksbakgrunn. Manndalen, et tettsted i Kåfjord, er selve hjertet for den sjøsamiske befolkningen med Riddu festivalen som knytter urfolk over hele verden sammen.

Etter å ha fullført videregående, gikk veien videre til Oslo, en storby flere hundre mil unna midnattsolen og nordlyset.

En bachelor i kriminologi, litt kunsthistorie, en til bachelor i mote og produksjon ved Høgskolen i Oslo og Akershus, og et internship hos det norske klesmerket Haik førte til et masterstudie i Design på Kunsthøgskolen i Oslo, som ble ferdig i 2018.

Masteravhandlingen «Den Samiske Halvtimen», et dypdykk i min egen kultur, førte reisen videre. Masterkolleksjonen ble prisvinnende, og veien gikk blant annet til Doga (Design og Arkitektur Norge). I januar 2019 vant prosjektet Doga-merket Nykommer 2018.

Selv om jeg i hovedsak er utdannet klesdesigner, har arbeidsområdene mine blitt like interdisiplinære og varierte som veien hit.

Som klesdesigner arbeider jeg med klær under mitt eget navn, men også kostymer og installation for andre. Blant annet har jeg medvirket som co-designer for musiker Torgeir Vassvik sitt samiske kostyme i produksjonen Mago, og har begitt meg ut på prosjektet «Gift of Stone» med Katarina Skår Lisa og andre utøvere.

Som kunstner og designer utforsker jeg tekstilet, og historiefortellinger, og fremdeles arbeider med spørsmål omkring identitet og urfolksfilosofi. Den kommende utstillingen på Akershus Kunstsenter oktober 2019 vil illustrere nettopp dette.

Mitt hjerte banker fremdeles i nord, og arbeidet mitt er også på vei hjem. Som historieforteller formidler jeg, og prøver å starte dialog, spre kunnskap og skape nyskjerrighet og interesse rundt det samiske, og urfolk. Jeg gjør derfor også muntlige presentasjoner, der reiseskildringene er vel så viktig som tekstiler.

Translated to english by Sunniva Sommerbakk Olsen